Электростатика I Концерт «Triple Reflection»

Концерт «Triple Reflection» - это поток «живой воды», в котором сливаются аллюзии на несколько пластов музыкальной культуры человечества. Это переливающийся диалог между звуком трёх терменвоксов с уникальными световыми образами созданными на аналоговых световых инструментах Сергея Зорина.

Ансамблевая импровизация на трёх терменвоксах - захватывающий процесс, требующий одновременно и тщательной технической подготовки и особого состояния от терменвоксистов - расслабленного, но максимально чуткого. Внимательно слышать друг друга и различать голос своего инструмента, соединяться в гармонию с другими музыкантами и добавлять «собственное слово» в контекст музыкального материала. Доверие к партнëрам по ансамблю - ключ, отпирающий двери в бескрайние поля совместной импровизации.

Агнес Пас — музыкант-импровизатор, саунд-артист, «глубокий слушатель» и культурный менеджер.
В основе её творчества — соединение терменвокса с электроникой, полевыми записями и голосом, в результате которого рождаются интуитивные композиции и живые звуковые ландшафты.
В 2025 году вышел её дебютный сольный альбом «Странствие».
Она является участницей проектов «Поющие Камни» и «Gonaitei + Agnes Paz» (Россия), приглашённым музыкантом в группах «Columpios al Suelo» (Чили), «Chini.png» (Чили) и «Sober Head »(Россия).

Агнес — постоянная участница импровизационных составов московского сообщества «Импровдом», а также медиапроектов и звуковых акций в Чили и в России.

Важной частью её деятельности является популяризация терменвокса. В 2012 году Агнес основала в Чили сообщество «Electromagnética» и стала идейным вдохновителем и организатором международного фестиваля «Electromagnética - Festival Internacional de Theremin de Chile», который успешно проводился с 2013 по 2019 год.

Лидия Кавина - исполнитель на терменвоксе и композитор, является одной из ключевых фигур ренессанса терменвокса последних десятилетий.
Она обучалась у самого изобретателя инструмента — Льва Термена, с которым состояла в родстве. Лидия принимала участие в проектах таких артистов, как Джон Ноймайер, Владимир Спиваков, Том Уэйтс и Тим Бёртон. Она также сотрудничала со многими известными оркестрами, среди которых Оркестр электронных музыкальных инструментов при ВР и ЦТ СССР, Лондонский симфонический оркестр и Radio France.

Среди наиболее заметных работ Кавиной стали выступления на терменвоксе в балете Леры Ауэрбах «Русалочка» в Копенгагене, Гамбурге, Пекине и Сеуле в 2005–2025 годах.

Посвятившая себя популяризации терменвокса, Лидия обучила сотни учеников в Термен Центре при Московской консерватории и на Theremin Academy во многих странах Европы.

Олеся Ростовская - композитор, мультиинструменталист, исполнительница на терменвоксе.
Автор нескольких десятков композиций для терменвокса, среди которых есть сочинения для терменвокса с оркестром, с органом, с электроникой, с синтезатором АНС и др., которые исполняла в России, Великобритании, Нидерландах, Германи, странах Восточной Европы.

Автор реконструкции утраченной партитуры первого в мире сочинения для терменвокс - Симфонической Мистерии (1923) Андрея Пащенко.
Автор реконструкции переложения для струнного оркестра Фантазии на перуанские темы (1960) Кима Кромского (на основе репертуара Имы Сумак).

Специализируется как на сольной импровизации на разных инструментах.
Автор и организатор мультиинструментального проекта Improsomnia (с Марией Мартыновой и Алексеем Погарским), где соединяет импровизацию на терменвоксе с игрой биопотенциалов живого растения.
Создала учебный курс Theremin101 (Гран-при IV  международного конкурса Caspi Art).
Ежегодно читает лекции о терменвоксе в Политехническом университете Санкт-Петербурга (место, где Лев Термен изобрëл терменвокс).

Дарья Голованова - светохудожница, автор и исполнительница композиций динамической светоживописи на аналоговых световых инструментах, созданных Сергеем Зориным, пионером раннего отечественного медиаарта второй половины XX в. Является ученицей Сергея Зорина и хранительницей его творческого наследия в Центре «Зорин-Арт».

Вдохновляясь идеями  В. Кандинского, А. Скрябина, Л. Термена, Г. Гидони, Сергей Зорин стремился в своём творчестве к синтезу света и звука. Получаемые при помощи его инструментария световые образы, по замыслу автора, должны взаимодействовать со звуком как равноправные выразительные средства.

Световой инструментарий работает на лампах накаливания, все формообразующие элементы (прорезные диски, трафареты, светофильтры, стекла) подбираются вручную для каждого исполнения. Само исполнение партии динамического света осуществляется светохудожницей вживую в режиме импровизации на специально разработанных для этого световых пультах.