Уважаемые зрители! Напоминаем, что с 15 марта 2025 года билеты на все мерприятия Электротеатра являются именными. При посещении мероприятий театра по именному билету каждому зрителю необходимо предъявить документ, удостоверяющий личность.

Рецензия

Марьино поле: старуха, корова и уставшие ждать

Ольга Владимирская
Musecube 31 декабря 2025

«Марьино поле» Электротеатра Станиславский — тот прекрасный случай, когда можно и нужно идти в театр, не читая ничего прежде: ни описания на сайте, ни программок, ни рецензий, ни — тем более — пьесы. Эта работа режиссера Романа Дробота по пьесе Олега Богаева действительно заслуживает возможности и необходимости такого театрального опыта, когда незаметно погружаешься в новую историю и в процессе просмотра ведешь некий внутренний диалог, куда, мол, это все вырулит, с какими жанрами сегодня предстоит столкнуться, чему удивиться и что унести с собой.

Невозможно прекрасные актерские работы женской части каста: три давние подруги, отчаянные дамы вне возраста, Анна (Анна Антосик / Наталья Щукина), Серафима (Анна Сенина / Юлия Дроботенко) и Прасковья (Алла Казакова / Людмила Мягкая); звезда спектакля (поверьте, это действительно так) — Корова (Анастасия Фурса / Софья Чернецкая / Мария Копылова)! Такие разные и такие похожие, такие уставшие и такие вдохновленные, такие неповоротливые и такие пластичные, такие музыкальные и уютные, в конце концов!

Мужской каст поражает чудесами перевоплощений: Николай Трифилов, Михаил Бернацкий, Георгий Иванов, Илья Стапран отыгрывают в разных (!) сочетаниях Лешего, Гриба, Солдата, Белку-Левитана, Волка, неких Фёдора и Ивана — положа руку на сердце, скажу, что затянувшийся слегка эпизод с Левитаном, казалось, можно и ускорить (и/или сократить), но потом оказалось, что это только казалось! Все эти герои не столь проработаны, как женские, но тому есть причины и свой резон.

Фантасмагория, где реальность пронизана юмором и перемешана с видениями, повествует о надежде, стойкости и свете сквозь тьму — сюжет «мечется» (на самом деле, незаметно «перетекает») от вполне очерченных временных исторических событий до фольклорно-мистического абсурда и отлично поддерживается интереснейшей сценографией Пелагеи Щеглинской (она же — художник по костюмам).

Эта прекрасная притча о прошлом в настоящем, о том, что истинная сила внутри каждой женщины — в её способности помнить и верить. Неторопливая, но при том безудержная и мелодичная история в духе роуд-муви, где все самое интересное случается, как известно, по дороге к цели.

В спектакле звучит философски-вкрадчивая реплика: «Ты устала ждать?…» — и если вы устали ждать по-настоящему красивые, крепкие и вдумчивые спектакли, то как минимум один не так давно отпремьерился именно здесь.