Перед заходом солнца

Что получится, если взять пьесу нобелевского лауреата, собрать в одном спектакле двух заслуженных и одного народного артиста, придумать необычное пространство, выдержать трехцветную гамму и дать зрителям 3 часа 30 минут и 2 антракта для погружения в мир театра? Получится спектакль, который, я почти уверена, вы не забудете еще очень долго.

Итак, Электротеатр Станиславский, спектакль «Перед заходом солнца».

На самом деле, это мой первый визит в Электротеатр. Я часто открывала и закрывала сайт, не понимая, что меня может заинтересовать. Пока летом мне не посоветовали обратить внимание на этот спектакль.

Кажущийся простым сюжет – солидный мужчина 70 лет, тайный советник, вдовец, отец уже взрослых 4-х детей, влюбляется в 18-летнюю девушку, племянницу своего садовника. Действие происходит в Германии в начале 20 века. И первые 10 минут мне очень хотелось, чтобы все действие шло на немецком языке. Наверное, это было бы еще сильнее. Но немецкая речь прозвучала, но только в финале.

Сама пьеса может напомнить пьесу Шекспира «Король Лир», только перенесенную на несколько столетий вперед. Не спешите пролистывать отзыв! На мой взгляд, тут важен не только сюжет, но и эстетика, с которой поставлен спектакль. Удивительное по воздействию пространство, выдержанное в черном цвете. Ощущение, что перед вами большой дом, населенный призраками, дом, переживший пожар не только реальный, но и душевный. Пожар выжег все добрые и семейные чувства. Актеры похожи на шахматные фигуры. Их черно-белый грим усиливает эффект. Они двигаются, как пешки, а говорят, словно механические куклы. Из всего набора персонажей только два главных героя кажутся, живущими на светлой стороне Луны. Только им хочется сопереживать, как будто только они остались людьми.

Обратите внимание на звуковое сопровождение. Он пронизывает пространство и проходят через зрителей. Там нет музыки. В хаотическом наборе звуков будет и звук настраиваемого радио, и скрежет металла. Все то, что может раздражать слух, но не ласкать его. У меня возникло ощущение, что за кулисами прячется целая команда, которая создает звуковой ряд. Однако на поклоны они не вышли. Свет чаще всего приобретает красный оттенок и придает зловещий вид всем предметам и героям на сцене. Это тот самый третий цвет, который есть в спектакле.
Иногда кажется, что ты в театре абсурда (кто-то в антракте даже вспомнил Кафку). Действие так затягивает и так манит, что хочется смотреть без антрактов. Кстати, не пугайтесь заявленных 3 часов 30 минут. По факту каждое действие идет меньше часа. А перерывы длятся больше 15 минут, за которые происходят метаморфозы на сцене, а у зрителей есть шанс сходить в буфет или купить редкие издания в книжном магазине.

Спектакль не может не понравится. Если бы в такой эстетике ставили фильм ужасов, то бессонная ночь была бы обеспечена. Но сюжет спектакля все же носит вполне реалистичный характер и только сила вашего воображения может заставить сердце биться чаще.

Если вы ждете счастливый конец, то сделайте, как я, – прочитайте в краткое содержание пьесы, что позволит сосредоточиться на визуальных эффектах и на актерской игре, а не следить за сюжетом. Можно пойти еще дальше и прочитать про пьесу и автора. Например, что в конце 19 века он написал первую пьесу под названием «Перед восходом солнца», а в 1931 году – «Перед заходом солнца». Не трудно понять, что автор указывал в названии на свое отношение к истории Германии в то время. Можно даже найти в сети старую запись Малого театра 1974 года. Но я решила этого не делать и не пытаться сравнить постановки или актеров, не хотела бы нарушать магию, которая осталась после спектакля. У меня осталось чувство, как будто я посмотрела артхаусное кино, которое снимали прямо здесь и сейчас.

И в финале немного полезной информации. Спектаклю уже два года, а многие даже очень активные театральные зрители его не видели, главную роль играет Владимир Коренев (да-да, тот самый, которого все помнят по «Человеку-амфибии»). Рекомендую, конечно, брать места поближе к сцене и насладиться сполна!