Цикл встреч «Академическая музыка: необходимый минимум». Встреча пятая

Встреча пятая «Место, где звучит музыка: архитектура, акустика и вопросы тишины»

«Архитектура — застывшая музыка» — уместно ли данное определение в театральных и концертных залах? Не диктуют ли пространства свои правила, и если так происходит, то из чего они складываются? Почему многие главные театры мира относятся к периоду в пару веков, а развитие оперы отсылает нас на тысячи лет назад? И почему оперный театр через четверть века после его появления необходимо создать заново?

Особое место в лекции занимает разговор о мечте многих композиторов, — об идеальном пространстве для звучания музыки. У композитора Антона Рубинштейна была дерзкая но, увы, так и не осуществленная идея о театре, в котором музыка была бы полностью освобождена от любых отвлекающих влияний. В Европе театр-мечта появился благодаря другому великому композитору — Рихарду Вагнеру. Даже спустя полтора века созданный им Байройтский оперный театр поражает своей уникальностью. О каком же пространстве сегодня мечтают композиторы и мечтают ли?

Лектор: Виталий Сердюк

_________________________________________________________________________________________________________________

Центр наследия Антона Рубинштейна и Школа современного зрителя и слушателя Электротеатра Станиславский представляют

Цикл встреч «Академическая музыка: необходимый минимум»

Академическая музыка нередко кажется закрытым миром — с особыми правилами, языком и традициями.

На самом деле она говорит о нас самих — о чувствах, идеях, времени и поиске красоты.

Проект «Академическая музыка: необходимый минимум» — это 10 встреч для всех, кто хочет открыть этот мир с глубоким пониманием и интересом, но без сложного входа.

Мы поговорим о том, зачем учиться музыке и как получать от этого удовольствие, что делает исполнителя великим и почему живой звук невозможно заменить записью. Узнаем, где сегодня звучит академическая музыка — от филармоний до открытых городских пространств. Обсудим, как архитектура и акустика влияют на восприятие звука, чем опера отличается от симфонии, и как театр и музыка становятся одним действием.

В центре цикла — фигура Антона Рубинштейна, основателя первой российской консерватории, выдающегося пианиста, композитора и педагога. Его идеи о музыкальном образовании, театре и роли исполнителя до сих пор звучат современно и вдохновляюще.

Лекторы:

Бэла Давитая — пианистка, педагог фортепиано, лауреат международных конкурсов, концертмейстер фестиваля «Barcelona festival of song», основатель школы музыки «Artsound»

Виталий Сердюк — театровед, старший научный сотрудник музея Большого театра, работал в Музее МХАТ (Мемориальной музее-квартире Вл.И. Немировича-Данченко).

Елена Медведева — театровед, преподаватель ГИТИСа, сотрудник редакционно-издательского отдела Московского театра Новая Опера имени Е.В. Колобова, заведующая отделом нотных материалов Благотворительного музыкального фонда Collegium Musicum.